2D Animation & 3D Animation: How can student make their career in animation ?
2D Animation & 3D Animation: आज ke digital यूग में education qualification ke साथ साथ digital qualification ज़रूरी है computer में बहुत सारे ऐसे course है जिन्हें आप सीख कर अपने career में आगे बढ़ सकते हैं तो चलिए आज के इस artical में आपको ऐसे ही course के बारे में जानकारी देते हैं, उसमें से एक ये course है, जिसको हम 2D Animation और 3D Animation कहते हैं.
इस artical में आप जानेंगे है :-
- What is animation ?
- How Many Types of Animation ?
- Different Between 2D & 3D Animation ?
- 2D syllabus
- software use in 2D Animation
- career Animation
What is animation ?
एनीमेशन एक ऐसी तकनीक है जो स्थिर छवियों को गतिशील बनाती है। इसका उपयोग फिल्मों, टीवी और वीडियो गेम में चरित्र बनाने या अन्य उद्योगों में डिज़ाइन को बेहतर बनाने के लिए किया जा सकता है। एनीमेशन को एक कलात्मक माध्यम के रूप में मान्यता दी गई है, विशेष रूप से मनोरंजन उद्योग के भीतर। कई एनिमेशन या तो पारंपरिक एनिमेशन हैं या कंप्यूटर-जनरेटेड इमेजरी (CGI) के साथ बनाए गए कंप्यूटर एनिमेशन हैं। स्टॉप मोशन एनीमेशन, विशेष रूप से क्लेमेशन, इन अन्य रूपों के साथ-साथ मौजूद रहा है।
How Many Types of Animation ?
2D animation: हाथ से खींची गई छवियों का उपयोग करता है जिन्हें कंप्यूटर में स्कैन किया जाता है और चलती छवि बनाने के लिए स्तरित किया जाता है
3D animation: अधिक यथार्थवादी मॉडल और चरित्र रिग बनाने के लिए 3D स्पेस में कंप्यूटर एनीमेशन का उपयोग करता है
Stop motion: इसमें सावधानीपूर्वक योजना बनाना और प्रत्येक फ्रेम को थोड़ा सा हिलाना शामिल है ताकि गति का भ्रम पैदा हो सके
Motion capture: वास्तविक जीवन के अभिनेता की गतिविधियों को रिकॉर्ड करता है और उन्हें डिजिटल चरित्र में स्थानांतरित करता है
Traditional animation: फ़िल्म, टीवी, वीडियो गेम और विज्ञापन में इस्तेमाल किया जाने वाला एक सामान्य प्रकार का एनीमेशन
Motion graphics: फ़िल्म, टीवी, वीडियो गेम और विज्ञापन में इस्तेमाल किया जाने वाला एक सामान्य प्रकार का एनीमेशन
Different Between 2D Animation & 3D Animation ?
2D Animation & 3D Animation: के बीच मुख्य अंतर हैं:-
Dimensionality
2D एनिमेशन दो-आयामी है, जबकि 3D एनिमेशन तीन-आयामी है। 2D एनिमेशन चौड़ाई और ऊंचाई के साथ एक सपाट सतह पर बनाया जाता है, जबकि 3D एनिमेशन चौड़ाई और ऊंचाई में गहराई जोड़ता है।
Creation method
2D एनिमेशन अक्सर हाथ से तैयार किया जाता है, जबकि 3D एनिमेशन कंप्यूटर द्वारा तैयार किया जाता है। 2D एनिमेशन वेक्टर का उपयोग करता है, जो लाइनों द्वारा जुड़े हुए प्रारंभ और अंत बिंदुओं वाले मार्ग हैं। 3D एनिमेशन पिक्सेल का उपयोग करता है और कभी-कभी ब्लूप्रिंट बनाने के लिए वास्तविक दुनिया की वस्तुओं को स्कैन करना शामिल हो सकता है।
Visual style
2D एनिमेशन सरल रेखा चित्रों से लेकर अत्यधिक विस्तृत और शैलीबद्ध तक हो सकता है। 3D एनिमेशन वस्तुओं, पात्रों और वातावरण को चित्रित करने में यथार्थवाद और सटीकता के लिए प्रयास करता है।
Movement
2D एनिमेशन दो आयामों तक सीमित है, जो जटिल गति और कैमरा कोण बनाना मुश्किल बना सकता है। 3D एनिमेशन पात्रों और वस्तुओं को कई दिशाओं में घूमने की अनुमति देता है, जिससे अधिक यथार्थवादी प्रभाव पैदा होता है।
Applications
2D एनीमेशन का उपयोग आमतौर पर फिल्मों, वीडियो, वेबसाइट, इंजीनियरिंग प्रदर्शनों और वीडियो गेम में किया जाता है। 3D एनीमेशन का उपयोग आमतौर पर फिल्मों, वास्तुकला, चिकित्सा और वीडियो गेम में किया जाता है। 3D एनीमेशन भी एनीमेशन बाजार का एक प्रमुख हिस्सा बन गया है और इसका उपयोग कॉर्पोरेट वातावरण में किया जाता है।
2D Animation syllabus
2D एनिमेशन पाठ्यक्रम में निम्नलिखित विषय शामिल हो सकते हैं:
Digital 2D animation
एनिमेशन बनाने के लिए Adobe Animate और Toon Boom Harmony जैसे सॉफ़्टवेयर का उपयोग करता है
Motion graphics
दृश्य रूप से आकर्षक सामग्री बनाने के लिए ग्राफ़िक डिज़ाइन तत्वों के साथ एनिमेशन तकनीकों को जोड़ता है
Character animation
चरित्रों को जीवंत करने पर ध्यान केंद्रित करता है, और इसके लिए गति, भाव और व्यक्तित्व की समझ की आवश्यकता होती है
Storyboarding
एनीमेशन के प्रवाह को रेखांकित करने के लिए रेखाचित्रों की एक श्रृंखला में स्क्रिप्ट की कल्पना करता है
Concept design
एनिमेटेड पात्रों पर शोध और विश्लेषण करना, उनकी अनूठी विशेषताओं और मुखर और दृश्य शैलियों का अध्ययन करना शामिल है
Basic sketching
स्केचिंग, जेस्चर ड्रॉइंग और कैरेक्टर डिज़ाइनिंग को कवर करता है
2D एनिमेशन एक ऐसी तकनीक है जो दो-आयामी वस्तुओं और पात्रों में गति का भ्रम पैदा करती है। यह छवियों का एक क्रम बनाकर प्राप्त किया जाता है जहाँ प्रत्येक छवि चरित्र या वस्तु की थोड़ी अलग मुद्रा और स्थिति दिखाती है।
software use in 2D Animation
2D एनीमेशन के लिए कई सॉफ्टवेयर विकल्प उपलब्ध हैं, जो शुरुआती लोगों के लिए अनुकूल से लेकर पेशेवर स्तर के टूल तक हैं। यहाँ कुछ सबसे लोकप्रिय हैं:-
1. Toon Boom Harmony
Best for: Professional animators and studios.
Platform: Windows, macOS
2. Adobe Animate
Best for: Animators working with vector graphics and web-based content.
Platform: Windows, macOS
3. TVPaint Animation
Best for: Traditional hand-drawn animation.
Platform: Windows, macOS, Linux
4. Krita
Best for: Freelancers, hobbyists, and independent artists.
Platform: Windows, macOS, Linux
5. Blender
Best for: 2D animation integrated with 3D tools.
Platform: Windows, macOS, Linux
6. Synfig Studio
Best for: Beginners and independent creators.
Platform: Windows, macOS, Linux
7. Moho (formerly Anime Studio)
Best for: Beginners and semi-professionals.
Platform: Windows, macOS
8. Pencil2D
Best for: Simple 2D animation and beginners.
Platform: Windows, macOS, Linux
9. Clip Studio Paint
Best for: Comic artists and illustrators interested in animation.
Platform: Windows, macOS
10. Cartoon Animator (formerly CrazyTalk Animator)
Best for: Quick character animation and face animation.
Platform: Windows, macOS
11. FlipBook
Best for: Traditional hand-drawn animation.
Platform: Windows, macOS
इनमें से प्रत्येक सॉफ़्टवेयर टूल एनीमेशन पाइपलाइन के विभिन्न चरणों के लिए उपयुक्त विभिन्न सुविधाएँ प्रदान करता है, कॉन्सेप्ट आर्ट और स्टोरीबोर्डिंग से लेकर अंतिम एनीमेशन उत्पादन तक। सॉफ़्टवेयर का चुनाव काफी हद तक आपकी विशिष्ट आवश्यकताओं पर निर्भर करता है, जैसे कि शैली, एनीमेशन तकनीक, बजट और आपके प्रोजेक्ट की जटिलता।
Career in 2D Animation & 3D Animation:
एनीमेशन में करियर बहुत फायदेमंद हो सकता है और आपकी रुचियों, कौशल और रचनात्मक लक्ष्यों के आधार पर विभिन्न रास्ते प्रदान करता है। एनीमेशन कला, प्रौद्योगिकी, कहानी कहने और डिजाइन को जोड़ता है, जो फिल्म और टेलीविजन से लेकर गेमिंग, विज्ञापन और शिक्षा तक कई उद्योगों में विविध प्रकार के अवसर प्रदान करता है।
यहाँ एनीमेशन उद्योग के भीतर कुछ प्रमुख करियर पथों का अवलोकन दिया गया है:
1. Animator
Job Role: Animators bring characters, objects, and scenes to life through movement and expression. They work with 2D or 3D animation software to create the illusion of motion.
Skills: Drawing, knowledge of animation software (like Adobe Animate, Maya, or Blender), creativity, and an understanding of human anatomy and movement.
2. Storyboard Artist
Job Role: Storyboard artists visually plan the sequences for animated films, TV shows, or commercials. They create sketches that map out the narrative.
Skills: Drawing, storytelling, strong visual communication skills, and an understanding of film pacing.
3. 3D Modeler
Job Role: A 3D modeler creates digital objects, characters, and environments that are used in animation and video games.
Skills: Proficiency in software like Autodesk Maya, Blender, or ZBrush, understanding of 3D modeling and texturing.
4. Rigging Artist
Job Role: Rigging artists build the skeleton and structure for 3D models to be animated, enabling them to move realistically.
Skills: Knowledge of 3D software (such as Maya), understanding of anatomy for realistic movement, and problem-solving.
5. Character Designer
Job Role: Character designers create the look and feel of characters in animated projects, considering visual appeal, personality, and functionality.
Skills: Strong drawing skills, understanding of color theory, and ability to create distinct, memorable characters.
6. Layout Artist
Job Role: Layout artists design the composition and backgrounds for animated scenes, including camera angles and staging.
Skills: Drawing, understanding of perspective, composition, and knowledge of the visual style of the project.
7. Visual Effects (VFX) Artist
Job Role: VFX artists create digital effects that enhance animated scenes, such as explosions, weather, magical effects, or atmospheric elements.
Skills: Proficiency in VFX software like Houdini, After Effects, or Nuke.
8. Animation Director / Producer
Job Role: Animation directors and producers oversee the entire production process, guiding the creative direction and managing teams of artists.
Skills: Leadership, creativity, project management, and in-depth knowledge of animation production.
9. Game Animator
Job Role: Game animators focus on creating animations for characters, environments, and actions within video games.
Skills: Experience in animation software, understanding of game engines (like Unity or Unreal Engine), and knowledge of how animations interact with gameplay mechanics.
10. Voice Actor
Job Role: Voice actors lend their voices to animated characters, bringing them to life with personality and emotion.
Skills: Acting ability, vocal range, and clear articulation.
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